Se hallaron diversas representaciones humorísticas y satíricas, de las que resaltan las de Deir el Medina. Estas representaciones se dibujaban en ostraca, a excepción de algunas en papiro, como el papiro erótico de Turín. Las sátiras iban desde temas eróticos casi ridículos a políticos, en los que se desafiaba al faraón. Con el nombre de Libro de los Fallecidos, o ritual funerario, se designa los rollos de papiro en que estaban escritas las fórmulas religiosas que les dejaran evitar los peligros de la Duat y alcanzar la inmortalidad. Desde la dinastía XX (unos doce siglos a. C.) se decoraban con dibujos o miniaturas las copias de este libro y era común acompañar a la momia recitando algún fragmento de éstas. Los asuntos de semejantes miniaturas tienden a ser mitológicos y representaciones del juicio de Osiris, figurando el finado y determinados dioses egipcios.
En cualquier caso, también habría que incluir un legítimo interés por la estética, probado en tantas ocasiones por los artistas paleolíticos. Ese interés supera las explicaciones coyunturales o las estructurales relativas a la «magia-caza-fecundidad», aun la oposición de contrarios de Leroi-Gouhan; quedando subyacente, en toda la secuencia, una intencionalidad artística en tanto que búsqueda de la perfección y del sentido de la belleza. Los temas favoritos eran animales (sobre todo toros, bisontes y caballos; aunque menos varios, también hay corzos, osos, cabras…). Sin embargo, debe descuidarse la imagen trillada que se tiene del arte paleolítico, de temática monótona y prácticamente exclusivamente animalística. Como es natural prevalecen los temas faunísticos, pero hay muchas otras escenas sorprendentemente desarrolladas y excepcionalmente intrigantes (la mayor parte de las que no tenemos la posibilidad de mostrar dada la naturaleza de las licencias de reproducción y el carácter sintético de este artículo).
Bloque 2 Los Grandes Períodos Y Movimientos De La Literatura Universal
Generalmente son planas, con decoración fácil —triángulos, espirales, líneas onduladas y otros fundamentos geométricos— en superficies planas u onduladas. En dependencia de la civilización particular que lo produzca, adoptan diferentes formas como por poner un ejemplo la cerámica efectuada en forma de cesta, calabaza, campana o sacos de piel. La cerámica neolítica campaniforme, con dibujos geométricos, Inspirados en la cestería, es originaria de España y se extendió a toda Europa. Las figuras suelen ser realistas, con uno o 2 colores y modelado de volúmenes; pero no forman escenas, están yuxtapuestas y, salvo salvedades, no hay sensación de movimiento, ni paisaje.
Son famosas las venus italianas, que recuerdan a las del norte, por poner un ejemplo la Venus de Savignano, la de Barma Grande la de Chiozza di Sacandiano y la de Balzi Rossi, de época gravetiense, si bien la mayoría carece de contexto arqueológico fiable.
Son particulares los influjos islámicos, catalanes, franceses, lombardos y visigodos que se amalgamaron para crear un estilo propio. Varios y fundamentales son los monumentos que se preservan, destacándose 2 focos primordiales, centrados en Castilla y Aragón. Sin duda, la obra primordial del Románico hispano es la Catedral de Santiago de Compostela, modelo de iglesia de peregrinación, con conjuntos escultóricos (Pórtico de la Gloria) de entre los mucho más singulares de Occidente. En todo el Camino de Santiago fueron surgiendo algunos de los jalones románicos en suelo español, como la catedral de Jaca, San Martín de Frómista o San Isidoro de León. Desde allí irradiaría el estilo a zonas más alejadas, expandiéndose por todo el norte peninsular.
Teoria Del Arte Grupo 1º B Profesor Dr Mateo Revilla Uceda
Fue en Egipto donde se aprendió a llevar a cabo la cerveza con cebada, sistema que probablemente no alcanzó Europa hasta el período de los indoeuropeos o celtas. De la miel se obtuvo en una temporada indeterminada el hidromiel, solución acuosa de miel que como consecuencia de la fermentación alcohólica ha perdido toda o una parte de la materia azucarada y se ha convertido en alcohol etílico, siendo parecido en su sabor a algunos géneros de vino. El hidromiel tenía un color brillante y dorado, que lo semejaba igualmente a determinados vinos. Para crear hidromiel se utilizaba el agua usada para lavar utensilios que habían contenido miel, a la cual se agregaba miel (25% de miel y 75% de agua) con el polen extraído de los panales para su fermentación (0,05%), creándose una bebida de unos quince grados.
El primer periodo está marcado por la austeridad que va a dar paso a la majestuosidad. El gusto por la riqueza y la suntuosidad ornamental del arte bizantino, eminentemente áulico, exigía el revestimiento de los muros de sus santuarios con mosaicos, no sólo para esconder la pobreza de los materiales usados, sino también como un medio para expresar la religiosidad y el carácter semidivino del poder imperial . Tras la sistemática destrucción del periodo iconoclasta hay una vuelta al culto de las imágenes, pero para no caer en la idolatría y por influjo de las nuevas corrientes islámicas desaparece la figura humana en la os que proporcionan pequeñas piezas, son los letras y números mucho más relevantes de la estatuaria bizantina de la estatuaria exenta.
Avance De La Propuesta Plástica
En la década de 1920, la estatua derivó hacia la abstracción, siguiendo el rumbo de las últimas proyectos de Lehmbruck, de marcada estilización geométrica tendente a la abstracción. De esta manera, la obra de escultores como Rudolf Belling, Oskar Schlemmer y Otto Freundlich se caracterizó por el abandono de la figuración en labras de una liberación formal y temática de la escultura. Sin embargo, perduró un cierto clasicismo, influido por Maillol, en la obra de Georg Kolbe, dedicado en especial al desvisto, con figuras dinámicas, en movimientos rítmicos cercanos al ballet, con una actitud vitalista, alegre y saludable que fue bien recibida por los nazis. Su obra mucho más conocida fue La Mañana, expuesta en el Pabellón de Alemania construido por Ludwig Mies van der Rohe para la Exposición Internacional de Barcelona de 1929. Gerhard Marcks efectuó una obra igualmente figurativa, pero más estática y de temática mucho más expresiva y compleja, con figuras de aspecto arcaico, inspiradas en las tallas medievales.
Similares A Vanguardias Históricas
El descubrimiento de Creswell Crags, casi en el centro de Inglaterra, indica precisamente que el sur de Gran Bretaña y probablemente también lo que en este momento es el Canal de la Mancha acogieron pinturas de estilo franco-español, pero que tristemente se deben de haber perdido prácticamente en su integridad. Sin embargo, también cabe la oportunidad de que en ciertos sitios más resguardados afines a Creswell Crags se haya preservado algún rastro de su presencia. Asimismo llamado arte mobiliar, esto es, se trata de elementos artísticos que se tienen la posibilidad de transportar, desplazar… El arte mueble es una manifestación artesana de ajuares familiares o personales, quizá ritual, quizá suntuaria. De manera frecuente, objetos de herramienta práctica o votiva decorados, como puntas de arpón, puntas de lanza hechas en hueso , los llamados bastones horadados, etcétera. Estos utensilios acostumbran a tener dibujos, figurativos o abstractos, grabados (quizás, en otro tiempo, asimismo pintados).
Stonehenge, monumento ritual prehistórico situado en la llanura de Salisbury, al suroeste de Inglaterra, fechado entre los últimos periodos del neolítico y los primeros de la edad del bronce. Es el mucho más famoso de los monumentos megalíticos de Inglaterra y la composición prehistórica más importante de Europa. Si bien no se sabe con exactitud su ocupación, es muy probable que hubiera sido un lugar de reunión tribal o un centro religioso relacionado con la observación astronómica. En América del Sur, entre múltiples ejemplos de arte paleolítico, se destacan los yacimientos de Cueva de las Manos (Complejo arqueológico del Alto Río Pinturas, Santa Cruz y de Cerro de los Indios, ambos en Argentina. El Arte Mobiliar (definido en el producto como objetos decorados que tienen la posibilidad de ser transportados) es más abundante, extendiéndose no sólo por Francia y España, sino asimismo por los vales del Danubio, del Don y la cuenca del Baikal, ya en Asia. “Los años de estudiante de Brücke y sus maestros” , ingentaconnect.com , de Historia del arte , volumen 20, número 1, marzo de 1997, págs.